Nghệ thuật đồ họa và thiết kế đồ họa là một cuộc tranh luận lâu dài vẫn gây tò mò cho mọi người. Trong khi một số người tin rằng cả hai chồng chéo, những người khác nói rằng chúng hoàn toàn khác nhau.

Vì vậy, chính xác sự khác biệt giữa hai là gì?

Nói một cách đơn giản, các nhà thiết kế đồ họa thiết kế các giải pháp hình ảnh sáng tạo bằng cách kết hợp chiến lược văn bản, hình ảnh và các yếu tố đồ họa để giao tiếp trực quan hiệu quả. Mặt khác, các nghệ sĩ đồ họa tạo ra hình ảnh truyền đạt cảm xúc, câu chuyện hoặc ý tưởng thông qua hình minh họa, nhân vật, phim hoạt hình, v.v.

Ở đây, chúng tôi sẽ hướng dẫn bạn qua những khác biệt và tương đồng đáng kể giữa hai vai trò. Ngoài ra, bạn sẽ tìm hiểu về các bằng cấp cần thiết, mức lương dự kiến và xu hướng thị trường việc làm cho cả hai vai trò.

Mục lục

Bài viết này sẽ đề cập đến những điều sau:

• Chính xác thì một nghệ sĩ đồ họa làm gì?

• Điểm tương đồng giữa một nhà thiết kế đồ họa và một nghệ sĩ đồ họa là gì?

• Sự khác biệt chính giữa vai trò nghệ sĩ đồ họa và nhà thiết kế đồ họa là gì?

• Các bằng cấp cần thiết để trở thành một nghệ sĩ đồ họa hoặc nhà thiết kế đồ họa là gì?

• Mức lương của Nghệ sĩ đồ họa &; Nhà thiết kế đồ họa

• Xu hướng thị trường việc làm

• Nghệ sĩ đồ họa nổi tiếng

• Làm thế nào để trở thành một nghệ sĩ đồ họa hoặc nhà thiết kế đồ họa

Chính xác thì một nghệ sĩ đồ họa làm gì?

Bạn hẳn đã bắt gặp các hình minh họa đồ họa, nhân vật hoạt hình và các trang nghệ thuật đồ họa trên phương tiện truyền thông xã hội tại một số điểm. Chắc chắn, chúng trông sáng tạo, thu hút sự chú ý và rất hấp dẫn, và đó chính xác là những gì các nghệ sĩ đồ họa làm.

Theo định nghĩa của nghệ sĩ đồ họa, họ là những chuyên gia sáng tạo hoặc nghệ sĩ thương mại tạo ra mỹ thuật bằng cách sử dụng các nguyên tắc nghệ thuật – dù trừu tượng hay tiểu thuyết. Họ có thể sử dụng các công cụ, phần mềm và kỹ thuật kỹ thuật số khác nhau như nhiếp ảnh, vẽ tranh, phác thảo, vẽ tay, v.v. Những tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số này có thể bao gồm:

• Minh họa

• Phim hoạt hình

• Ký tự

• Bản phác thảo kỹ thuật số

• Bìa sách

• Bìa album nhạc kỹ thuật số

• Bảng phân cảnh

• Truyện tranh

• Nghệ thuật cho quảng cáo thương mại

Các nghệ sĩ đồ họa có thể sử dụng các nguyên tắc thiết kế độc đáo và tác phẩm nghệ thuật của họ có thể bao gồm các cuộc đối thoại, yếu tố phong cách hoặc hoạt động khác nhau để thu hút người xem. Họ có thể tạo tác phẩm nghệ thuật theo cách thủ công trên máy tính hoặc máy tính bảng và xuất bản nó ở định dạng in hoặc kỹ thuật số. Nhưng việc lựa chọn thiết bị và phương tiện xuất bản phụ thuộc nhiều vào sở thích và trải nghiệm cá nhân của nghệ sĩ đồ họa hơn là sở thích của người xem.

Điểm tương đồng giữa một nhà thiết kế đồ họa và một nghệ sĩ đồ họa là gì?

Cả hai vai trò đều có nhiều điểm tương đồng mà bạn không thể bỏ qua khi nói đến các công cụ, kỹ năng và nguyên tắc. Để bắt đầu, cả hai đều dựa vào hình ảnh và bắt đầu bằng từ ‘đồ họa’. Chúng cũng hoạt động với cả định dạng in và kỹ thuật số. Để hiểu rõ hơn, chúng tôi đã chia nhỏ một số điểm tương đồng chính cho bạn:

Sự khác biệt chính giữa vai trò nghệ sĩ đồ họa và nhà thiết kế đồ họa là gì?

Bây giờ chúng ta đã thiết lập những điểm tương đồng, hãy xem xét một số khác biệt chính giữa nghệ sĩ đồ họa và nhà thiết kế đồ họa.

Một trong những khác biệt chính giữa hai vai trò là một nghệ sĩ đồ họa tập trung nhiều hơn vào khía cạnh nghệ thuật của mọi thứ. Họ sử dụng sự sáng tạo và trí tưởng tượng để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật gốc thể hiện tầm nhìn hoặc thông điệp của họ.

Ngược lại, một nhà thiết kế đồ họa tập trung hơn vào khía cạnh chức năng của mọi thứ. Các nhà thiết kế sử dụng các kỹ năng và kiến thức của họ để tạo ra các thiết kế truyền đạt một ý tưởng hoặc mục đích cụ thể.

Để giúp bạn hiểu rõ hơn, dưới đây là một so sánh ngắn gọn về sự khác biệt trong cả hai vai trò:

Các bằng cấp cần thiết để trở thành một nghệ sĩ đồ họa hoặc nhà thiết kế đồ họa là gì?

Sau khi tìm hiểu về sự khác biệt trong các vai trò, bạn thích vai trò nào trong hai vai trò như một lựa chọn nghề nghiệp? Cho dù bạn chọn vai trò nào, bạn phải biết về các bằng cấp cần thiết để theo đuổi nó.

Nghệ sĩ đồ họa

Nghệ sĩ đồ họa không nhất thiết cần đào tạo chuyên nghiệp. Họ là những người học độc lập và khám phá các loại hình nghệ thuật, kỹ thuật và sở thích phong cách khác nhau theo tốc độ của riêng họ. Tuy nhiên, nếu họ muốn chuyên môn, họ có thể chọn để đảm bảo bằng cử nhân trong lĩnh vực cụ thể đó hoặc mỹ thuật.

Nhiều người chọn làm nghệ thuật đồ họa như một hợp đồng biểu diễn bán thời gian và không muốn đạt được bằng cấp. Trong trường hợp đó, họ có thể tham gia các khóa học chứng chỉ để duy trì tính cạnh tranh trong ngành và theo kịp xu hướng. Nó có thể có trong bất kỳ kỹ thuật nghệ thuật đặc biệt nào như minh họa, thiết kế nhân vật, hoạt hình, v.v.

Các nghệ sĩ đồ họa có thể tham gia các khóa học về:

• Vẽ

• Sketching

• Nghệ thuật kỹ thuật số

• Đồ họa video

• Hoạt hình

• Kể chuyện bằng hình ảnh

• Thiết kế trò chơi

• Thiết kế phương tiện kỹ thuật số tương tác

Nhà thiết kế đồ họa

Để trở thành một nhà thiết kế đồ họa, có bằng cử nhân thiết kế đồ họa hoặc các khóa học liên quan khác là cách tốt nhất để đảm bảo một công việc trong ngành. Một vài bằng cấp mà bạn có thể theo đuổi là:

• Giao tiếp trực quan

• Thiết kế web

• Hoạt hình

• Tiếp thị và Quảng cáo

Nhưng điều gì sẽ xảy ra nếu bạn không muốn theo đuổi thiết kế đồ họa như một nghề nghiệp toàn thời gian hoặc không có thời gian để hoàn thành một khóa học cấp bằng?

Trong trường hợp đó, bạn có thể tham gia các khóa học chứng chỉ.

Trong kỷ nguyên kỹ thuật số, bạn không phải lo lắng về việc học. Các tổ chức có uy tín, như IxDF, cung cấp các chương trình thiết kế có thể truy cập từ mọi nơi và cho phép tự học theo nhịp độ. Một số khóa học trực tuyến phổ biến bao gồm:

• Nguyên tắc thiết kế

• Lý thuyết màu sắc và thẩm mỹ thiết kế

• Thiết kế giao diện người dùng

• Thiết kế UX

• Nghệ thuật thương mại và đồ họa

• Kỹ thuật in ấn

• Thiết kế trực quan

• Copywriting

Tìm hiểu thêm về các nguyên tắc thiết kế trong bài viết | Nguyên tắc thiết kế của IxDF

Mức lương của Nghệ sĩ đồ họa &; Nhà thiết kế đồ họa

Mặc dù chúng tôi đã đề cập đến hầu hết các thông tin quan trọng, một trong những câu hỏi quan trọng vẫn còn.

Bạn có thể kiếm được bao nhiêu hàng năm với tư cách là một nghệ sĩ đồ họa hoặc nhà thiết kế đồ họa?

Lưu ý rằng các yếu tố khác nhau, bao gồm vị trí, công ty và thâm niên, ảnh hưởng đến thu nhập trung bình của bạn với tư cách là một nghệ sĩ đồ họa hoặc nhà thiết kế. Tuy nhiên, để cung cấp cho bạn một ý tưởng, ở Hoa Kỳ, một nghệ sĩ đồ họa có thể kiếm được khoảng $ 54,900 / năm, trong khi một nhà thiết kế đồ họa kiếm được khoảng $ 49,450 / năm. Đối với vai trò cấp dưới và cấp cao, đây là bảng phân tích:

Đáng chú ý, các nhà thiết kế đồ họa chuyên về thiết kế UX kiếm được nhiều tiền nhất, với mức lương trung bình hàng năm trên 110 nghìn đô la. Nếu sở thích của bạn phù hợp với lĩnh vực này, bạn cũng có thể xem xét chuyển từ thiết kế đồ họa sang các vai trò UX khác. Tham gia lớp học thạc sĩ của Cory Lebson, Hiệu trưởng và Chủ sở hữu – Lebsontech LLC | Làm thế nào để thay đổi thành công sự nghiệp của bạn để thiết kế UX

Xu hướng thị trường việc làm

Cho dù bạn quyết định trở thành một nghệ sĩ đồ họa hay một nhà thiết kế đồ họa, sự nghiệp trong cả hai lĩnh vực đều hấp dẫn. Triển vọng công việc của các nhà thiết kế đồ họa có thể tăng năm phần trăm vào năm 2026, với 24.800 cơ hội việc làm thiết kế đồ họa dự kiến ở Mỹ mỗi năm.

Cả nghệ sĩ đồ họa và nhà thiết kế đều có nhiều lựa chọn việc làm do một loạt các ứng dụng cho các kỹ năng thiết kế.

Tuy nhiên, mong đợi thành công chỉ sau một đêm là không thực tế. Bạn phải tiếp tục nâng cao kỹ năng cho bản thân để có vai trò tốt hơn và được trả lương cao hơn. Miễn là bạn vẫn có động lực, kỷ luật và sẵn sàng học hỏi càng nhiều càng tốt, bạn có thể có một sự nghiệp hoàn thành trong thiết kế.

Nghệ sĩ đồ họa nổi tiếng

Cả hai vai trò đều có một số điểm chung, nghệ sĩ có thể là họa sĩ minh họa thiết kế đồ họa và ngược lại. Vì lý do tương tự, đôi khi họ được gọi là nghệ sĩ thiết kế đồ họa. Không bắt buộc phải có nền tảng về nghệ thuật để trở thành một nhà thiết kế đồ họa. Tuy nhiên, có một số kinh nghiệm nghệ thuật có thể giúp với những điều sau đây:

• Hiểu biết về lý thuyết màu sắc

• Hiểu hình thức và hình dạng

• Tác phẩm nghệ thuật và ý tưởng

(Tìm hiểu lý thuyết màu sắc chuyên sâu và cách tận dụng màu sắc để cộng hưởng với người dùng.)

Bạn có thể lấy cảm hứng từ các nhà thiết kế đồ họa hàng đầu mọi thời đại để hiểu rõ hơn về nghệ sĩ thiết kế đồ họa là gì.

1. Chip Kidd

Nổi tiếng với: Bìa sách sáng tạo

Có trụ sở tại New York, Chip Kidd là một trong những nghệ sĩ đồ họa nổi tiếng nhất của Mỹ được biết đến với các thiết kế áo khoác sách . Ông cũng nổi tiếng vì đã giúp tạo ra một cuộc cách mạng trong nghệ thuật đóng gói sách của Mỹ trong mười năm qua.

2. David Carson

Nổi tiếng với: Tiên phong thiết kế tạp chí và sử dụng kiểu chữ thử nghiệm

Davis Carson là một nhà thiết kế đồ họa và giám đốc nghệ thuật người Mỹ nổi tiếng với những thí nghiệm kiểu chữ khổng lồ của mình. Ông đã giành được 230 giải thưởng cho công việc của mình trong thiết kế đồ họa, nhiếp ảnh, quảng cáo và xây dựng thương hiệu.

3. Milton Glaser

Nổi tiếng với: Thiết kế logo của thế kỷ, I ♥ NY

Milton Glaser là một nhà thiết kế đồ họa thế kỷ 20 nổi tiếng với thiết kế logo. Một số tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng của ông bao gồm logo viên đạn được thiết kế cho DC Comics và áp phích Bob Dylan.

4. Neville Brody

Nổi tiếng với: Kiểu chữ sans-serif tự tạo, Pop Art và ảnh hưởng của chủ nghĩa Dada

Neville Brody là một giám đốc nghệ thuật và thiết kế đồ họa người Anh nổi tiếng với việc thiết kế bìa đĩa cho các nghệ sĩ như Cabaret Voltaire, The Bongos và Depeche Mode. Ngoài ra, ông được thần tượng vì những đóng góp lớn của mình cho FUSE, một ấn phẩm có ảnh hưởng về kiểu chữ thử nghiệm.

5. Stefan Sagmeister

Nổi tiếng với: Bìa album của The Rolling Stones, David Byrne, Pat Metheny và OK Go

Stefan Sagmeister là một nhà thiết kế đồ họa và typographer nổi tiếng người Áo. Ông cũng là người đồng sáng lập công ty thiết kế nổi tiếng Sagmeister &; Walsh. Ông đã làm việc như một typographer và thiết kế đồ họa tại các công ty quảng cáo và studio thiết kế. Thiết kế bìa CD sáng tạo của anh ấy đã mang lại cho anh ấy 4 đề cử Grammy và Giải thưởng Thiết kế Quốc gia. Kể từ đó, Stefan Sagmeister đã giúp quảng bá nhiều thương hiệu và âm nhạc khác nhau. Ngoài ra, ông đã làm việc với nhiều khách hàng khác nhau như HBO, Time Warner, Bảo tàng Guggenheim và AIGA.

Làm thế nào để trở thành một nghệ sĩ đồ họa hoặc nhà thiết kế đồ họa

Đã tìm hiểu về sự khác biệt và tương đồng chính giữa các nghệ sĩ đồ họa và nhà thiết kế, bạn có thể dễ dàng chọn vai trò phù hợp dựa trên sở thích của mình. Với nhiều chuyên ngành dưới sự bảo trợ, phạm vi cho cả hai vai trò là cao.

Nếu bạn có một con mắt tuyệt vời về chi tiết, trí tưởng tượng sáng tạo hoặc kỹ năng giao tiếp trực quan chiến lược, bạn có thể dễ dàng tạo dựng sự nghiệp trong bất kỳ vai trò nào trong hai vai trò. Nhưng hãy nhớ rằng vai trò của thiết kế đồ họa không kết thúc với đồ họa và hình ảnh. Thêm vào bộ kỹ năng của bạn là bắt buộc để duy trì tính cạnh tranh trong ngành công nghiệp năng động cao này.

Vì vậy, nếu bạn đã sẵn sàng nhúng chân vào ngành công nghiệp này, hãy đăng ký các khóa học thiết kế của chúng tôi ngay hôm nay và nâng cao kỹ năng thiết kế của bạn.